Paola C.
Lo showroom di Paola C. si trova a Milano, nel cortile di via Solferino all'11.
Paola C. si propone come editore di collezioni d'oggetti riservati principalmente all'art de la table che sfugge al codice delle apparenze, e si fa gioco delle definizioni.
Le collezioni, realizzate in diversi materiali, quali vetro, ceramica e metallo, hanno visto il coinvolgimento di giovani designer e artisti italiani e stranieri con l'art direction di Aldo Cibic.
Nel 2001 sono stati invitati i giovani inglesi del Royal College, nel 2002 e nel 2005 quelli di Fabrica, il centro internazionale di ricerca nella comunicazione del gruppo Benetton, e nel 2003 l'invito è stato rivolto ai designer della Tongji University di Shangai.
Collezioni d'oggetti che si sottraggono alle leggi del "solo design" a favore della rivisitazione di forme sempre esistite, reinterpretate dal linguaggio della contemporaneità. Semplici, funzionali, forme di sempre che tornano, per una volta ancora, "nuove".
Paola C. si propone come editore di collezioni d'oggetti riservati principalmente all'art de la table che sfugge al codice delle apparenze, e si fa gioco delle definizioni.
Le collezioni, realizzate in diversi materiali, quali vetro, ceramica e metallo, hanno visto il coinvolgimento di giovani designer e artisti italiani e stranieri con l'art direction di Aldo Cibic.
Nel 2001 sono stati invitati i giovani inglesi del Royal College, nel 2002 e nel 2005 quelli di Fabrica, il centro internazionale di ricerca nella comunicazione del gruppo Benetton, e nel 2003 l'invito è stato rivolto ai designer della Tongji University di Shangai.
Collezioni d'oggetti che si sottraggono alle leggi del "solo design" a favore della rivisitazione di forme sempre esistite, reinterpretate dal linguaggio della contemporaneità. Semplici, funzionali, forme di sempre che tornano, per una volta ancora, "nuove".
The Paola C. Milan Showroom is located in a courtyard at 11 Via Solferino.
As editor of a collection of design objects principally dedicated to the idea of L'art de la Table, Paola C. proposes works that escape the standard codes of appearance and instead play with traditional definitions.
The Collections, which have been realized in diverse materials that include glass, ceramics, and metals, have involved the collaboration of young designers from Italy and abroad, under the Art Direction of Aldo Cibic.
This includes students from the Royal College in 2001, young professionals from Fabrica (Benetton's international communications research center) in 2002 & 2005, and young designers from Shanghai's Tongji University in 2003.
These are collections of objects that are derived from beyond the strict discipline of "Design", taking broad inspiration from forms that have always existed and reinterpreting them in the language of the contemporary - simple, functional, and once again new.
As editor of a collection of design objects principally dedicated to the idea of L'art de la Table, Paola C. proposes works that escape the standard codes of appearance and instead play with traditional definitions.
The Collections, which have been realized in diverse materials that include glass, ceramics, and metals, have involved the collaboration of young designers from Italy and abroad, under the Art Direction of Aldo Cibic.
This includes students from the Royal College in 2001, young professionals from Fabrica (Benetton's international communications research center) in 2002 & 2005, and young designers from Shanghai's Tongji University in 2003.
These are collections of objects that are derived from beyond the strict discipline of "Design", taking broad inspiration from forms that have always existed and reinterpreting them in the language of the contemporary - simple, functional, and once again new.
Aldo Cibic
Architetto e Designer. Si trasferisce a Milano nel 1979 per lavorare con Ettore Sottsass del quale l’anno successivo diventa socio. Nello stesso anno, il 1980, sempre sotto la guida di Sottsass, nasce Memphis di cui Cibic è uno dei designer e fondatori.
Nel 1989 inizia l’attività in proprio fondando la Cibic & Partners, uno studio in cui oltre all’attività personale di designer, per iniziative proprie e per diverse aziende, sviluppa un’attività nel campo dei progetti d’interni e d’architettura, in Italia e all’estero.
Nel 2005 è Direttore del Dipartimento di Design di Fabrica, Centro di Ricerca sulla Comunicazione di Benetton, con il quale attualmente collabora come Consulente.
Svolge inoltre attività di insegnamento alla Domus Academy, alla Facoltà del Design del Politecnico di Milano e al Corso di Laurea in Disegno Industriale della Facoltà di Design dell’Istituto Universitario di Architettura di Venezia e attività di ricerca sulle relazioni fra design e società. E’ Professore Onorario alla Tongji University di Shanghai.
Architect and designer. He moved to Milan in 1979 to work with Ettore Sottsass, becoming his partner the following year. That same year, 1980, marked the creation of Memphis, of which Cibic was one of the designers and founders, under the guidance of Sottsass.
In 1989, he went out on his own, founding Cibic & Partners, providing his personal design services for his own projects and for other companies, as well as expanding into the field of architecture and interior design projects in Italy and abroad.
He also teaches at the Domus Academy, as part of the Industrial Design degree in the Faculty of Architecture at the Milan Polytechnic and as part of the Industrial Design degree in the Faculty of Design at the University of Architecture of Venice, as well as doing research on the relationship between design and society. He is Honorary Professor at Tongji University, Shanghai.
Nel 1989 inizia l’attività in proprio fondando la Cibic & Partners, uno studio in cui oltre all’attività personale di designer, per iniziative proprie e per diverse aziende, sviluppa un’attività nel campo dei progetti d’interni e d’architettura, in Italia e all’estero.
Nel 2005 è Direttore del Dipartimento di Design di Fabrica, Centro di Ricerca sulla Comunicazione di Benetton, con il quale attualmente collabora come Consulente.
Svolge inoltre attività di insegnamento alla Domus Academy, alla Facoltà del Design del Politecnico di Milano e al Corso di Laurea in Disegno Industriale della Facoltà di Design dell’Istituto Universitario di Architettura di Venezia e attività di ricerca sulle relazioni fra design e società. E’ Professore Onorario alla Tongji University di Shanghai.
Architect and designer. He moved to Milan in 1979 to work with Ettore Sottsass, becoming his partner the following year. That same year, 1980, marked the creation of Memphis, of which Cibic was one of the designers and founders, under the guidance of Sottsass.
In 1989, he went out on his own, founding Cibic & Partners, providing his personal design services for his own projects and for other companies, as well as expanding into the field of architecture and interior design projects in Italy and abroad.
He also teaches at the Domus Academy, as part of the Industrial Design degree in the Faculty of Architecture at the Milan Polytechnic and as part of the Industrial Design degree in the Faculty of Design at the University of Architecture of Venice, as well as doing research on the relationship between design and society. He is Honorary Professor at Tongji University, Shanghai.
Giulio Iacchetti
Giulio Iacchetti si occupa di industrial design dal 1992. Collabora con numerose universita' e scuole di design, in Italia e all'estero. E' stato premiato con diversi premi internazionali. Nel 2001, con Matteo Ragni si aggiudica il compasso d'oro con la posata multiuso biodegradabile "Moscardino", oggi parte dell'esposizione permanente del design al MOMA di New York. Per Coop ha ideato il progetto "design alla Coop" ed attualmente è incaricato del coordinamento del progetto "Coop Eureka". Tra i suoi clienti: Bialetti, Caimi Brevetti, Casamania, Desalto, Ferrero, Guzzini, LaPalma, Mandarina Duck, Meritalia, Pandora Design, PaolaC, Sambonet, Samsung, Thonet Vienna, United Pets.
Giulio Iacchetti has been working in the field of industrial design since 1992. He works with many universities and design colleges both in Italy and abroad. He has won a number of international awards. In 2001, with Matteo Ragni, he won the Compasso d’Oro prize with the multi-purpose biodegradable cutlery item named “Moscardino”, now included in the permanent design collection at the MoMA, New York. He created the “Design at the Coop” project for Coop, and he has now been commissioned with coordinating the “Coop Eureka” project. His clients include Bialetti, Caimi Brevetti, Casamania, Desalto, Ferrero, Guzzini, LaPalma, Mandarina Duck, Meritalia, Pandora Design, PaolaC, Sambonet, Samsung, Thonet Vienna and United Pets.
Giulio Iacchetti has been working in the field of industrial design since 1992. He works with many universities and design colleges both in Italy and abroad. He has won a number of international awards. In 2001, with Matteo Ragni, he won the Compasso d’Oro prize with the multi-purpose biodegradable cutlery item named “Moscardino”, now included in the permanent design collection at the MoMA, New York. He created the “Design at the Coop” project for Coop, and he has now been commissioned with coordinating the “Coop Eureka” project. His clients include Bialetti, Caimi Brevetti, Casamania, Desalto, Ferrero, Guzzini, LaPalma, Mandarina Duck, Meritalia, Pandora Design, PaolaC, Sambonet, Samsung, Thonet Vienna and United Pets.
Kelly Sant - Royal College of Art
Kelly lavora con lo sguardo attendo alle molte frontiere del mondo della creatività.
E' felice di muoversi nell'ambito del design di oggettistica e della moda. Progetta mobili, ceramiche, materie plastiche e stampe per tessuti. Non è interessata alle categorie, disegna intuitivamente ”per la vita-non per la nicchia”
Con il partner Arash Kaynama conduce uno studio di design di successo, chiamato “Arash & Kelly” con base a Londra. Hanno entrambi conseguito il master in Disegno Industriale al Royal College of Art di Londra dove si sono conosciuti.
Kelly ha appena lasciato l'insegnamento alla facoltà di design all'università di Bolzano e lavora alla facoltà di architettura e design all'Università di Brighton.
Kelly works on the sharp edge of many standard boundaries within the creative world.
She is as happy designing products, as she is diving into fashion world, she loves working on painting projects and art directing, and making furniture, or ceramics, or something plastic, or printed textiles… she likes designing and making things and isn’t interested in categories, she designs things intuitively ‘from life - not pigeon holes’.
She has a successful product design company, with the partner Arash Kaynama, called “Arash and Kelly” dased in London..
Arash and Kelly are both Masters graduates of Industrial Design at the Royal College of Art, where they met.
Kelly has just left Bolzano University’s product design department in Italy and has become a Senior lecturer for Brighton University’s Architecture and Design faculty.
E' felice di muoversi nell'ambito del design di oggettistica e della moda. Progetta mobili, ceramiche, materie plastiche e stampe per tessuti. Non è interessata alle categorie, disegna intuitivamente ”per la vita-non per la nicchia”
Con il partner Arash Kaynama conduce uno studio di design di successo, chiamato “Arash & Kelly” con base a Londra. Hanno entrambi conseguito il master in Disegno Industriale al Royal College of Art di Londra dove si sono conosciuti.
Kelly ha appena lasciato l'insegnamento alla facoltà di design all'università di Bolzano e lavora alla facoltà di architettura e design all'Università di Brighton.
Kelly works on the sharp edge of many standard boundaries within the creative world.
She is as happy designing products, as she is diving into fashion world, she loves working on painting projects and art directing, and making furniture, or ceramics, or something plastic, or printed textiles… she likes designing and making things and isn’t interested in categories, she designs things intuitively ‘from life - not pigeon holes’.
She has a successful product design company, with the partner Arash Kaynama, called “Arash and Kelly” dased in London..
Arash and Kelly are both Masters graduates of Industrial Design at the Royal College of Art, where they met.
Kelly has just left Bolzano University’s product design department in Italy and has become a Senior lecturer for Brighton University’s Architecture and Design faculty.
Afroditi Krassa
Afroditi Krassa è nata a Londra nel 1974 ed ha studiato Product Design al Central Saint Martins College di Londra dal 1993 al 1996.
Ha collaborato con Seymond Powel Ltd. and Priestman Goode, due dei più importanti studi di design di Londra.
Nel 1999 è stata ammessa al prestigioso Royal College of Art dove ha studiato Product Design con il professor Ron Arad.
Nel 2002 ha fondato la Afroditikrassa Ltd., studio di design specilizzato in oggettistica e interiors.
Il design intelligente ha impressionato favorevolmente la critica che l’ha molto apprezzata e le ha fatto vincere numerosi premi.
I suoi lavori sono stati pubblicati nelle migliori riviste di design e dalle più importanti emittenti televisive quali Channel 4, CNN, NTV e TV Russe.
Afroditi Krassa (born London, 1974) studied Product Design at Central Saint Martins College, London from 1993 to 1996. She was employed by two of the leading London design consultancies, Seymour Powell Ltd. and Priestman Goode. In 1999, she was accepted at the prestigious Royal College of Art, where she studied Product Design under Professor Ron Arad.
In 2002, she founded Afroditikrassa Ltd, a design consultancy specialising in product and interiors. The intelligent designs have struck a chord, gaining the company critical acclaim and numerous design awards. The work has been featured in all major, international design publications and has been televised by Channel 4, CNN and NTV, Russia’s largest TV channel.
Ha collaborato con Seymond Powel Ltd. and Priestman Goode, due dei più importanti studi di design di Londra.
Nel 1999 è stata ammessa al prestigioso Royal College of Art dove ha studiato Product Design con il professor Ron Arad.
Nel 2002 ha fondato la Afroditikrassa Ltd., studio di design specilizzato in oggettistica e interiors.
Il design intelligente ha impressionato favorevolmente la critica che l’ha molto apprezzata e le ha fatto vincere numerosi premi.
I suoi lavori sono stati pubblicati nelle migliori riviste di design e dalle più importanti emittenti televisive quali Channel 4, CNN, NTV e TV Russe.
Afroditi Krassa (born London, 1974) studied Product Design at Central Saint Martins College, London from 1993 to 1996. She was employed by two of the leading London design consultancies, Seymour Powell Ltd. and Priestman Goode. In 1999, she was accepted at the prestigious Royal College of Art, where she studied Product Design under Professor Ron Arad.
In 2002, she founded Afroditikrassa Ltd, a design consultancy specialising in product and interiors. The intelligent designs have struck a chord, gaining the company critical acclaim and numerous design awards. The work has been featured in all major, international design publications and has been televised by Channel 4, CNN and NTV, Russia’s largest TV channel.
Kristina Niedderer - Royal College of Art
E' stata recentemente nominata docente di Disegno ed Arti Applicate presso l'università di Wolverhampton.
E' stata inizialmente apprezzata in Germania come disegnatrice e creatrice di oggetti in oro e argento per usi quotidiani. Ora continua il suo lavoro e la sua ricerca nel Regno Unito.
Nel suo ambito, Kristina lavora tra creazione e design nella realizzazione, soprattutto , di oggetti in argento e per la tavola. Nel suo compito di docente si muove tra la pratica artigianale e la ricerca dello sviluppo del design delle forme. Il suo lavoro è focalizzato nell'esplorazione del disegno come mezzo per raggiungere i migliori risultati nella mediazione tra l'arte e l'uso degli oggetti nel contesto sociale. Le sue creazioni sono sempre presenti nelle fiere e gallerie d'arte in Inghilterra e Germania.
Kristina Niedderer, PhD, MA (RCA) has recently been appointed Reader in Design and Applied Arts at the University of Wolverhampton. She is a design researcher and craft practitioner who was originally apprenticed as a gold and silversmith in Germany. She then trained as a designer and design researcher in the UK, with an MA (RCA) and a PhD in Design.
In her practice, Kristina is working at the intersection of craft and design while specialising in silver and tableware design. With her doctoral work, she has moved beyond traditional craft practises, using research in the development of her work. Her work focused on the exploration of design as a means for mediating mindful interaction through the use of objects in social contexts. Her work is shown regularly at trade fairs and galleries in England and Germany.
E' stata inizialmente apprezzata in Germania come disegnatrice e creatrice di oggetti in oro e argento per usi quotidiani. Ora continua il suo lavoro e la sua ricerca nel Regno Unito.
Nel suo ambito, Kristina lavora tra creazione e design nella realizzazione, soprattutto , di oggetti in argento e per la tavola. Nel suo compito di docente si muove tra la pratica artigianale e la ricerca dello sviluppo del design delle forme. Il suo lavoro è focalizzato nell'esplorazione del disegno come mezzo per raggiungere i migliori risultati nella mediazione tra l'arte e l'uso degli oggetti nel contesto sociale. Le sue creazioni sono sempre presenti nelle fiere e gallerie d'arte in Inghilterra e Germania.
Kristina Niedderer, PhD, MA (RCA) has recently been appointed Reader in Design and Applied Arts at the University of Wolverhampton. She is a design researcher and craft practitioner who was originally apprenticed as a gold and silversmith in Germany. She then trained as a designer and design researcher in the UK, with an MA (RCA) and a PhD in Design.
In her practice, Kristina is working at the intersection of craft and design while specialising in silver and tableware design. With her doctoral work, she has moved beyond traditional craft practises, using research in the development of her work. Her work focused on the exploration of design as a means for mediating mindful interaction through the use of objects in social contexts. Her work is shown regularly at trade fairs and galleries in England and Germany.
Giorgia Ricci - Fabrica
Nata nel 1976 a Rimini, dopo aver studiato progettazione grafica all'Istituto superiore per le industrie artistiche di Urbino (ISIA), ha completato la sua formazione a Fabrica, il laboratorio creativo e centro di ricerca del Gruppo Benetton.
Vive e lavora a Treviso dove, parallelamente alla sua ricerca artistica, collabora con studi e aziende.
Tra le collaborazioni: Aldo Cibic per le ceramiche Paola C., Studio Calatroni per Stephan Marais, Studio Camuffo per Gas, Diego Grandi per Lea Ceramiche, Centré, Pallucco e Deroma.
Ha collaborato allo sviluppo prodotto di numerose collezioni per We Are Replay, Cerruti Jeans, Cimarron, Londsale, Deha.
Nel 2002 ha creato il marchio “El perro rojo” con il quale ha realizzato vari oggetti distribuiti nei migliori bookshop e design boutique.
Giorgia Ricci was born in Rimini, in 1976. After studies in graphic design at the Higher Institute for Industrial Arts (ISIA), Urbino, she completed her training at Fabrica, the Benetton group’s creative workshop and research centre.
She lives and works in Treviso, where, alongside commitment to her artistic career, she works with studios and companies. The projects in which she has been involved include: Paola C. ceramics, with Aldo Cibic; the Stephan Marais cosmetics range, with Studio Calatroni; the Gas stand at Pitti Uomo, with Studio Camuffo; Lea Ceramiche at the “Le Ioup” show in Paris, 2005, with Diego Grandi; Pallucco’s 2006 catalogue; and work on the new collection of vases by Deroma.
She has worked on product development for many collections by We Are Replay, Cerruti Cerruti jeans, Cimarron, Lonsdale and Deha.
In 2002 she created the brand "El perro rojo", for which she has created stationery objects and furnishing accessories distributed in top bookshops and design boutiques.
Vive e lavora a Treviso dove, parallelamente alla sua ricerca artistica, collabora con studi e aziende.
Tra le collaborazioni: Aldo Cibic per le ceramiche Paola C., Studio Calatroni per Stephan Marais, Studio Camuffo per Gas, Diego Grandi per Lea Ceramiche, Centré, Pallucco e Deroma.
Ha collaborato allo sviluppo prodotto di numerose collezioni per We Are Replay, Cerruti Jeans, Cimarron, Londsale, Deha.
Nel 2002 ha creato il marchio “El perro rojo” con il quale ha realizzato vari oggetti distribuiti nei migliori bookshop e design boutique.
Giorgia Ricci was born in Rimini, in 1976. After studies in graphic design at the Higher Institute for Industrial Arts (ISIA), Urbino, she completed her training at Fabrica, the Benetton group’s creative workshop and research centre.
She lives and works in Treviso, where, alongside commitment to her artistic career, she works with studios and companies. The projects in which she has been involved include: Paola C. ceramics, with Aldo Cibic; the Stephan Marais cosmetics range, with Studio Calatroni; the Gas stand at Pitti Uomo, with Studio Camuffo; Lea Ceramiche at the “Le Ioup” show in Paris, 2005, with Diego Grandi; Pallucco’s 2006 catalogue; and work on the new collection of vases by Deroma.
She has worked on product development for many collections by We Are Replay, Cerruti Cerruti jeans, Cimarron, Lonsdale and Deha.
In 2002 she created the brand "El perro rojo", for which she has created stationery objects and furnishing accessories distributed in top bookshops and design boutiques.
Gabriele Schiavon - La Granja
Nonostante il nome, che talvolta può trarre in inganno, noi non alleviamo pulcini o galline...
Fondata nel 2002, Lagranja è uno studio-workshop multi disciplinare che disegna oggetti e spazi pensando sempre alle persone.
Opera soprattutto in Spagna e Italia.
Lavora con amici fotografi, grafici, artisti del digitale e programmatori che mettono in ogni progetto creativa linfa vitale e conoscenze specifiche.
Combina l'attività professionale con l'insegnamento ( a Elisava, Eina, IED Barcellona; e prima ancora all'Università IUAV di Venezia ed a Fabrica, il centro creativo del Gruppo Benetton).
Despite the name, which can sometimes lead to confusion, we don’t raise chickens or hens...
Founded in 2002, Lagranja is a multi-disciplinary studio-workshop which designs objects and spaces while always placing the emphasis on people. It operates predominantly in Spain and Italy.
It works with friends who are photographers, graphic designers, digital artists and programmers, who bring to each project creative lifeblood and specialist knowledge.
It combines professional activities with teaching (at Elisava, Eina, IED Barcelona; and previously at Università IUAV di Venezia and Fabrica, the creative centre of the Benetton group).
Fondata nel 2002, Lagranja è uno studio-workshop multi disciplinare che disegna oggetti e spazi pensando sempre alle persone.
Opera soprattutto in Spagna e Italia.
Lavora con amici fotografi, grafici, artisti del digitale e programmatori che mettono in ogni progetto creativa linfa vitale e conoscenze specifiche.
Combina l'attività professionale con l'insegnamento ( a Elisava, Eina, IED Barcellona; e prima ancora all'Università IUAV di Venezia ed a Fabrica, il centro creativo del Gruppo Benetton).
Despite the name, which can sometimes lead to confusion, we don’t raise chickens or hens...
Founded in 2002, Lagranja is a multi-disciplinary studio-workshop which designs objects and spaces while always placing the emphasis on people. It operates predominantly in Spain and Italy.
It works with friends who are photographers, graphic designers, digital artists and programmers, who bring to each project creative lifeblood and specialist knowledge.
It combines professional activities with teaching (at Elisava, Eina, IED Barcelona; and previously at Università IUAV di Venezia and Fabrica, the creative centre of the Benetton group).
Massimo Parolin - Fabrica
Dopo aver avuto delle esperienze in diversi studi locali, nel 2000 sbarca a Fabrica (Centro di comunicazione di Benetton), dove rientra nel team di Jaime Hayon con il quale collabora in tutti i progetti di interior e products design.
Alcuni anni dopo inizia una stretta collaborazione con il designer spagnolo con il quale comincia a lavorare nei suoi primi progetti.
Nel 2005 lascia Fabrica per dedicarsi totalmente all' Hayonstudio, studio fondato dal designer Jaime Hayon con il quale collabora tuttora.
Massimo Parolin was born in Montebelluna on 14th July, 1975.
After working in a number of local studios, he entered Fabrica (Benetton communications Centre) in 2000, joining Jaime Hayon’s team and working with him on all his interiors and product design projects.
A few years later, he began working in close cooperation with the Spanish designer, including work on his own projects.
In 2005 he left Fabrica in order to dedicate his time entirely to Hayonstudio, founded by designer Jaime Hayon, with whom he is still working today.
Alcuni anni dopo inizia una stretta collaborazione con il designer spagnolo con il quale comincia a lavorare nei suoi primi progetti.
Nel 2005 lascia Fabrica per dedicarsi totalmente all' Hayonstudio, studio fondato dal designer Jaime Hayon con il quale collabora tuttora.
Massimo Parolin was born in Montebelluna on 14th July, 1975.
After working in a number of local studios, he entered Fabrica (Benetton communications Centre) in 2000, joining Jaime Hayon’s team and working with him on all his interiors and product design projects.
A few years later, he began working in close cooperation with the Spanish designer, including work on his own projects.
In 2005 he left Fabrica in order to dedicate his time entirely to Hayonstudio, founded by designer Jaime Hayon, with whom he is still working today.
Meriç Kara - Fabrica
E' nata a Izmir, Turchia, nel 1977. Dopo la laurea alla Middle East Technical University di Ankara, ha frequentato, nel 2002, un master alla Domus Accademy di Milano. E' entrata quindi a far parte per 2 anni del team di Fabrica (Centro di comunicazione di Benetton) dove ha avuto modo di disegnare varie linee di prodotti per molte aziende nei vari campi del design.
Qui ha disegnato nel 2005 il porta candele “Digit” in ceramica per Paola C. presentato al Salone del Mobile di Milano e selezionato per essere prodotto.
Dal 2006 vive e lavora ad Istanbul. Collabora con i gruppi Benetton e Sisley in Turchia come designer di progetti e collaborazioni per mostre e fiere. I suoi lavori sono stati pubblicati in varie riviste europee.
Meriç Kara was born in Izmir, Turkey in 1977. After her degree at Middle East Technical University in Ankara, she went on to do her masters in Milan Domus Academy in 2002. Later she was selected to the design department of Fabrica, the Research and Communication Center of Benetton, where she stayed for 2 years and got the chance to design product lines for companies in the various fields of design. Here she designed the candle holder "Digit" for Paola C. in 2005, to be shown in Milan Furniture Fair, which was later selected to be produced.
Since 2006, she lives and works in Istanbul. She collaborates with companies as Benetton and Sisley in Turkey as well as designers from different fields for both work and exhibitions. Her work has been recognized by books and magazines all around Europe.
Qui ha disegnato nel 2005 il porta candele “Digit” in ceramica per Paola C. presentato al Salone del Mobile di Milano e selezionato per essere prodotto.
Dal 2006 vive e lavora ad Istanbul. Collabora con i gruppi Benetton e Sisley in Turchia come designer di progetti e collaborazioni per mostre e fiere. I suoi lavori sono stati pubblicati in varie riviste europee.
Meriç Kara was born in Izmir, Turkey in 1977. After her degree at Middle East Technical University in Ankara, she went on to do her masters in Milan Domus Academy in 2002. Later she was selected to the design department of Fabrica, the Research and Communication Center of Benetton, where she stayed for 2 years and got the chance to design product lines for companies in the various fields of design. Here she designed the candle holder "Digit" for Paola C. in 2005, to be shown in Milan Furniture Fair, which was later selected to be produced.
Since 2006, she lives and works in Istanbul. She collaborates with companies as Benetton and Sisley in Turkey as well as designers from different fields for both work and exhibitions. Her work has been recognized by books and magazines all around Europe.
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Natalie Mao - Tongji University
Dopo la laurea in Industrial Design presso la Tongji University of Shanghai sta frequentando i corsi di Product Service System Design del Politecnico di Milano.
Ha lavorato per due anni nel campo del Movie Design a Shanghai.
Cerca di far tesoro delle sue esperienze personali e dalla sua base culturale, così come di quelle della gente che la circonda, applicando quello che impara in ogni suo lavoro in modo da creare la differenza ovunque può.
After the degree in B.S.,Industrial Design, Tongji University (Shanghai), now Natalie is studying in Milan at the Politecnico.
She has been working two years in movie design field in Shanghai, she tries to learn from her experiences and her background culture as well as the people around. She applies what she learns to make a difference wherever she can.
Ha lavorato per due anni nel campo del Movie Design a Shanghai.
Cerca di far tesoro delle sue esperienze personali e dalla sua base culturale, così come di quelle della gente che la circonda, applicando quello che impara in ogni suo lavoro in modo da creare la differenza ovunque può.
After the degree in B.S.,Industrial Design, Tongji University (Shanghai), now Natalie is studying in Milan at the Politecnico.
She has been working two years in movie design field in Shanghai, she tries to learn from her experiences and her background culture as well as the people around. She applies what she learns to make a difference wherever she can.
Gordon Guillaumier
Nasce a Malta nel 1966.
Nel 1989 si trasferisce a Milano per gli studi di industrial design e design management e successivamente collabora con l’architetto Rodolfo Dordoni.
Nel 2002, in seguito alla sua attività di designer freelance, fonda il suo studio a Milano.
Ha svolto diversi lavori nell’ambito di design management e consulenza artistica per Driade, con le collezioni Atlantide e Dhouse, per i complementi di Dornbracht Interiors e 2Link, le cucine di Rational e Elt, per i mobili da esterno Roda e infine maniglie di design per Pamar.
Oltre alle sue consulenze, Gordon lavora come designer nell’ambito del mobile, illuminazione ed oggettistica per aziende del settore: Bosa, CasaMilano, Desalto, DeVecchi, Elica, FontanaArte, Foscarini, Matteo Grassi, Mazzega, Montina, Minotti, Nobili Rubinetti, Pamar e Varaschin.
He was born in Malta 1966.
In 1989 he moved to Milano to study industrial design and design management and here he collaborated with the architect Rodolfo Dordoni.
In 2002, as designer freelance, he established his office in Milano.
In the area of design management and artistic advice he collaborated with Driade to develop Atlantide and Dhouse collections, with Dornbracht Interiors and 2Link for accessories, Rational and Elt for kitchens, with Roda for furniture and with Pamar for door-handles.
He works as designer in the areas of funiture, lighting and accessories for Bosa, CasaMilano, Desalto, DeVecchi, Elica, FontanaArte, Foscarini, Matteo Grassi, Mazzega, Montina, Minotti, Nobili Rubinetti, Pamar and Varaschin.
Nel 1989 si trasferisce a Milano per gli studi di industrial design e design management e successivamente collabora con l’architetto Rodolfo Dordoni.
Nel 2002, in seguito alla sua attività di designer freelance, fonda il suo studio a Milano.
Ha svolto diversi lavori nell’ambito di design management e consulenza artistica per Driade, con le collezioni Atlantide e Dhouse, per i complementi di Dornbracht Interiors e 2Link, le cucine di Rational e Elt, per i mobili da esterno Roda e infine maniglie di design per Pamar.
Oltre alle sue consulenze, Gordon lavora come designer nell’ambito del mobile, illuminazione ed oggettistica per aziende del settore: Bosa, CasaMilano, Desalto, DeVecchi, Elica, FontanaArte, Foscarini, Matteo Grassi, Mazzega, Montina, Minotti, Nobili Rubinetti, Pamar e Varaschin.
He was born in Malta 1966.
In 1989 he moved to Milano to study industrial design and design management and here he collaborated with the architect Rodolfo Dordoni.
In 2002, as designer freelance, he established his office in Milano.
In the area of design management and artistic advice he collaborated with Driade to develop Atlantide and Dhouse collections, with Dornbracht Interiors and 2Link for accessories, Rational and Elt for kitchens, with Roda for furniture and with Pamar for door-handles.
He works as designer in the areas of funiture, lighting and accessories for Bosa, CasaMilano, Desalto, DeVecchi, Elica, FontanaArte, Foscarini, Matteo Grassi, Mazzega, Montina, Minotti, Nobili Rubinetti, Pamar and Varaschin.
